La estenopeica segun Ilan Wollf

Ilan Wolff es un fotógrafo israeli especializado en fotografía estenopeica, desde 1981 se ha especializado en crear fotografías usando la técnica de la Camara Oscura, con cámaras hechas a partir de viejas cajas o latas. Actualmente el usa principalmente su furgoneta y habitaciones comunes para crear imágenes de mayor formato. Una de las preguntas del examen es que VERDURA utiliza Ilan Wolff como cámara y por que? rojo es ....

Calculadora de Estenopo

En este enlace podemos encontrar una completa pagina sobre la fotografía estenopeica, técnicas, talleres y en especial una calculadora en español del estenopo, para la próxima clase todos deben llevar su cámara estenopeica para revisar y calcular la longitud focal, es decir la distancia que hay entre la pared donde esta el papel y el agujero. http://www.estenopolis.com.ar/calculadora.html

Fotografía Analogica

Para comprender cual es la esencia de la fotografía empezaremos construyendo nuestra primera cámara estenopeica, recibe este nombre por que el agujero que permite el paso de la luz, se llama estenopo, el estenopo es ese pequeño agujero realizado casi siempre con una aguja sobre una superficie de aluminio que permite el ingreso de luz, el haz de luz que entra formara las imágenes sobre el papel fotográfico que estará ubicado en frente del agujero. La cámara puede ser de cualquier tamaño o material, madera, cartón, lata, etc pero esta debe adaptarse, es decir, debe ser oscura, para eso podemos pintarla de negro por dentro y debe ser de un material lo suficientemente grueso o solido para que no vele el papel que esta en su interior. El tamaño de la caja limitara el tamaño del papel pudiendo utilizar desde una caja de fósforos o una del tamaño del papel como 20x25 cm, 20x30, 20x40 etc

Aunque estas cámaras no usan un lente, solo un diminuto agujero se consiguen imágenes con gran profundidad de campo, las imágenes captadas tienen una gran definición,debido a que el agujero es muy pequeño y el haz de luz se concentra, formando imágenes nítidas. aparte del tamaño del estenopo, que debe ser lo mas pequeño posible, hay que tener en cuenta la distancia focal que es la distancia que existe entre el estenopo y el plano de la imagen donde ubicaremos el material sensible. Determinará el aspecto de la imagen, al funcionar como un teleobjetivo con distancias focales grandes, o incluso como una cámara panorámica con distancias focales muy cortas. El tamaño del material sensible también guardara relación con esto. Existe un programa gratuito que realiza automáticamente estos cálculos, en estos enlaces http://www.pinhole.cz/en/pinholedesigner http://www.concepthouse.com/products/PinholeCalc/ Adjunto las instrucciones para hacer una cámara estenopeica

Fotografía Conceptual

GRUPO Diseño Gráfico III semestre - Miercoles 10am

GRUPO Diseño Gráfico IV semestre y Comunicación Social I semestre - Jueves 6 pm

GRUPO Comunicación Social I semestre - Miércoles 8am

Prácticas de Iluminación 2013 A

Proyecto de Aula

Iconografía de la ciudad de Santa Marta

Docente: Mónica González Linares

Programa: Diseño Gráfico

Materia: Fundamentos de Fotografía

Titulo del proyecto: Iconografía de la ciudad de Santa Marta

Diagnóstico preliminar:

Los alumnos de fundamentos de fotografía realizaran una investigación fotográfica sobre la estética visual de su entorno más cercano, con el fin de registrar aquellas imágenes que hacen parte de iconografía propia del Caribe y a través de ellas puedan poner en práctica sus conocimientos técnicos de fotografía y generen una reflexión sobre la estética visual de su ciudad y como se expresa visualmente.

Descripción de la realidad situacional:

El barrio como zona de estudio le permitirá al alumno analizar su realidad desde el punto de vista estético y nos permitirá tener una gran variedad de ejemplos todos con el común denominador de la estética Caribe que se encuentra explícita en la publicidad, grafitis, anuncios o letreros expuestos en la vía pública; cada uno con un color y una tipografía que harán del estudio una pieza clave para que pueda ser utilizado por otros docentes en materias como tipografía o fotografía publicitaria.

La fundamentación y la justificación:

Una investigación de este tipo tiene como fin generar en el alumno conciencia de su entorno, conciencia de cómo su idiosincrasia Caribe se expresa por medio del arte o la publicidad.

Partiendo de trabajos individuales delimitados por una zona o barrio que como piezas de un collage nos permitirá ver reflejada la iconografía de la ciudad de Santa Marta.

Este estudio servirá como preámbulo a materias como fotografía publicitaria o tipografía y será útil al alumno para generar un primer trabajo de campo que le permita enfocarse en un tema que por su simpleza y cotidianidad pasa desapercibido, debido a la familiaridad del entorno. Además de desarrollar otras competencias básicas de fotografía como son la técnica, la composición, el color y el manejo de la luz en exteriores.

Trabajo de campo individual:

Cada alumno hará una serie fotográfica de al menos 20 fotografías, del la iconografía de su barrio.

Selección:

Selección de las imágenes que reúnan la calidad fotográfica exigida en cuanto a técnica, definición (calidad) y encuadre (

Clasificación:

Ya con las mejores imágenes por alumno, se clasificaran por zonas y se hará un collage con las fotografías

Exhibición:

Blog fundamentos de fotografia y copia para la coordinación de Diseño Gráfico

Mexico país invitado durante la semana de la generación C

Durante la semana de la generación C los alumnos de Fundamentos de Fotografía de Comunicación Social y Diseño Gráfico hicieron parte de la muestra que sobre artistas mexicanos y su iconografía se instaló en la biblioteca de la CUN Santa Marta.

Los alumnos realizaron bodegones inspirados en México y sus trabajos se recopilaron en un video que se exhibió en el stand de Mexico el dia 8 de mayo.

Esta muestra también incluyó un video sobre Frida Khalo la artista visual más iconica de Mexico.

También se tuvo en cuenta la obra de la fotógrafa italiana Tina Modotti

quien realizó su obra fotográfica en Mexico y fue un personaje importante durante la revolución mexicana

Ademas de ser modelo de Diego Rivera y amiga de Frida Khalo a quien fotografió en numerosas ocasiones.

Otro personaje importante fue Manuel Alvarez Bravo considerado uno de los padres de la fotografía mexicana y ganador en 1984 del Premio Internacional Hasselblad de fotografía otorgado por la fundación sueca del mismo nombre.

compartiendo amistad e ideología con Diego Rivera y Tina Modotti.

Por ultimo se proyectó un video sobre la fotógrafa Graciela Iturbide ganadora en el año 2008 del prestigioso Premio Internacional Hasselblad de fotografía dotado con 110.000 euros.